Kitty Falla

Nacio en Guatemala, sus padres desde su nacimiento sembraron en ella los ideales de mantener siempre el corazón sensible al arte y buscar el desarrollo intelectual y profesional adecuado.

Kitty desde niña buscaba persistentemente largas horas a solas para expresar y plasmar sus sentimientos e ideas en papel, así fue como con su corta edad supo que su sueño sería llevar algún día estos mensajes por todo el mundo plasmadas en canciones, acompañando con su amor y alegría a todos aquellos que las escucharan. Con una gran habilidad en los idiomas Kitty escribió poemas y canciones en inglés, francés y español entre otros, lenguajes que aprendió y cultivó viviendo en países como Irlanda, Francia y Estados Unidos. Vivió un tiempo en Miami donde reafirmó el deseo de componer y cantar, deseo nunca abandonado.

Kitty Falla lanza su carrera como solista en el año 2006, con su sencillo titulado “Nadie más” obteniendo gran aprobación por los medios de comunicación que le otorgaron páginas completas en los principales medios escritos, espacios televisivos y espacios radiofónicos en los mejores medios del país. Así fue cuando decidió componer con el  famoso productor Alex Freites.

Kitty aporta a su espectacular trabajo 8 temas escritos por ella, letras inspiradas en vivencias, aportando una rica variedad de matices que son expuestos por un lenguaje sencillo y ligero, interpretados con un estilo fresco, dulce pero potente a la vez. El disco fue grabado entre Miami, Los Ángeles  y Guatemala con músicos de talla mundial como Alejandro García, Ricardo Martínez, marco Linares, David Pouliot, Simón Char y Robin Espejo. Y fue masterizado por Mike Couzi  ganador de los grammy por sus trabajos realizados a artistas como Christina Aguilera, Shakira, Alejandro Sanz entre otros.

Siento que voy a Enamorarme” es el primer sencillo que se desprende de este material discográfico, resultado de influencias actuales de la música actual americana con melodías latinas. 

Gaby Moreno

Nació en la Ciudad de Guatemala el 16 de diciembre de 1981. Desde los primeros años la música era muy importante. A la edad de dos años cantaba en celebraciones familiares y cuando su madre descubrió su talento como cantante, empezó a tomar clases de canto. Más tarde cantaba canciones de Disney en festivales y cuando tenía diez años ya abría conciertos de cantantes como Ricky Martin. A la edad de 14 años durante un viaje de vacaciones en Nueva York, escuchó el blues por primera vez. En los siguientes años se acercó al blues y estilos afines, como el jazz, el folk y R&B, estilos cuya influencia hasta la fecha se escucha en sus propias canciones.

En el 2011 colaboró con su compatriota Ricardo Arjona cantando en español y en dueto, el tema: Fuiste tú.

En 2013 la cantautora se convirtió en la primera guatemalteca en obtener un premio Latin Grammy, en la categoría Mejor Artista Nuevo “Muchísimas gracias. Qué honor ganar este Grammy”, fueron las primeras palabras de Moreno al recibir el galardón en la 14 entrega de los mayores premios de la música iberoamericana, en Las Vegas. “Quiero agradecer a mi familia, a mis hermanas, que vinieron desde Guatemala; a mi esposo, Sebastián; a mi disquera, Metamorfosis; a Ricardo Arjona; y al productor de mi disco”, agregó la compositora de Postales. Moreno venció en su categoría a los nominados Leslie Cartaya, A Band Of Bitches, EliaCiM, Clarice Falco, Jesús Hidalgo, Maluma, Mojito Lite, Quattro y Milton Salcedo. La jazzista, de 32 años, que grabó a dúo con el actor y músico británico Hugh Laurie —protagonista de la serie House—, se llevó el trofeo gracias a su primera producción en español Postales, el tercero de sus discos. “Es mi primer Grammy; todavía estoy en shock. No me puedo creer que aquí lo tengo”, dijo a periodistas, claramente emocionada, según la agencia AFP. Moreno lució un largo vestido dorado vintage diseñado por el guatemalteco Guillermo Jop, de Guishem, y una cinta en la frente con brillantes. La artistas comentó que su estilo musical sigue “todo lo que sea de la década de 1920”.

Los 20 días del Calendario Sagrado son:

Los 20 días del Calendario Sagrado son:

• B’atz’ Imox
• E Iq’
• Aj Aq’ab’al
• I’x K’at
• Tz’ikin Kan
• Ajmaq Keme
• No’j Kej
• Tijax Q’anil
• Kawoq Toj
• Ajpu Tz’i’

EL CALENDARIO SOLAR O AB’

Es el calendario de 365 días. Está basado en el movimiento de rotación de la tierra alrededor del sol. Tiene 18 meses de 20 días cada uno, más un período de 5 días considerados sagrados y llamados Wayeb’, los cuales complementan el año solar, agrícola o civil.

Los nombres de los meses del Ab’, están escritos en el idioma yukateko, que es el más difundido actualmente.

Estos son:

• Pop Sak’
• Wo Sej
• Sip Mak
• Sotz’ Kank’in
• Tz’ek Nwa’n
• Xul Pax
• Yaxk’in Kayab’
• Mol Kumk’u’
• Ch’en Wayeb’
• Yax

Al finalizar el ciclo de 360 días más el período de 5 días, se completa el Ab’. El Nawal que marca el Cholq’ij el primer día del nuevo año es el Cargador del Año Ab’. El Cargador puede ser el Nawal de uno de estos días: Iq’, Kej, E, No’j. Cada uno de ellos representa la autoridad y rige durante todo el año, cargando los destinos del tiempo y del mundo.

CALENDARIO	DURACIÓN
Cholq’ij	260 días = 13 meses de 20 días
Ab’	365.2420 días
Tun	360 días = 18 meses de 20 días cada uno
Rueda Calendárica	Ab: 52 x 365 = 18,980 días Cholq’ij: 73 x 260 = 18,980 días

Una de la funciones importantes de los dos calendarios, Cholq’ij y Ab’, es la realización de las ceremonias dedicadas al Sagrado Maíz en días especiales dentro de los 260 días del llamado Calendario Agrícola. Por mencionar algunas: la bendición de semillas, la pedida de la lluvia y la del elote. Otras que se llevan a cabo y son dedicadas al Abuelo Sol, como Energía Central que controla los dos ciclos en varios lugares de Guatemala donde hace posible el crecimiento del maíz: la estación lluviosa o invierno, a lo que en idioma k’iche’ se le llama q’alaj. La otra estación corresponde al ciclo del calor. En k’iche’ se le llama saq’ij.

Según Sylvanus Morley, el Ab’ tiene 365.2420 días, con una precisión mayor al Calendario Gregoriano. Los mayas actuales utilizamos el Ab’ con 365 días enteros, siguiendo las fuentes orales que sobrevivieron a la llegada de los europeos. Tenemos el reto de retomar la precisión de este calendario astronómico a partir del conocimiento de las y los Ajq’ijab’ y aprovechando investigaciones que se han hecho sobre el tema.

Calendario Maya

Calendario Maya

El Pueblo Maya creó varios calendarios que han regido la vida de los mayas. El más conocido es el Calendario Ritual de 260 días llamado Cholq’ij. Los Calendarios Mayas rigen tanto la vida personal como la vida en comunidad. En las diversas facetas de la vida es importante conocer los signos de los calendarios y sus pronósticos. Es importante conocer los Nawales del Cholq’ij para armonizar más nuestra vida con nuestros semejantes, la madre naturaleza y el cosmos. Actualmente, algunos de estos calendarios han quedado en desuso o al menos son desconocidos para muchas guatemaltecas y guatemaltecos. Tal como la Cuenta Larga, la Cuenta de los Katunes, la Rueda Calendárica, entre otros. Desconocimiento provocado por la interrupción de la civilización de los pueblos mesoamericanos hace más de 500 años.

¿Qué es la Cuenta Larga?

Es el calendario que utilizaron nuestros antepasados mayas para llevar el registro del tiempo en forma lineal. La Cuenta Larga lleva el recuento de los días transcurridos a partir del día 4 Ajaw 8 Kumk’u. Fecha que en el calendario gregoriano corresponde al 13 de agosto del año 3114 antes de nuestra era.Es un recuento de tiempo paralelo a los otros calendarios y de las estaciones del año.

De acuerdo con las inscripciones en la Estela C de Quiriguá, esta fecha significa que nuestro tiempo se inició a contar a partir de 13.0.0.0.0 4 Ajaw 8 Kumk’u. Ese día todos los ciclos calendáricos de la Cuenta Larga superiores a 20 años se fijaron en 13; es decir, los ciclos de 400, 8 mil, 160 mil, 3 millones 200 mil años, etcétera.

En una estela de Cobá, los mayas registraron la fecha de la “Creación del Mundo” con 20 unidades superiores al K’atun:

13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.13.0.0.0.0 4 Ajaw 8 Kumk’u’

La Cuenta Larga muestra períodos mucho mayores de tiempo que los ciclos de la Rueda Calendárica. Ciclos de 52 años, formado por la coincidencia del Cholq’ij de 260 días y del Ab’ de 365 días.

La Cuenta Larga es una concepción del tiempo como un camino sin fin. Un camino hacia el infinito. Cada ciclo de la Rueda Calendárica es una pequeña porción de ese trayecto de generación en generación. Los períodos de la Cuenta Larga, se expresan de la forma siguiente:

CICLOS	DURACIÓN	DURACIÓN EN DÍAS
1 Q’IJ	1 día
1 WINAQ	1 mes	20 días
1 TUN	1 año	360 días
1 K’ATUN	20 Tunes	7,200 días
1 B’AQTUN	400 Tunes	144,000 días
1 PIKTUN	8,000 Tunes	2,880,000 días
1 KALAB’TUN	160,000 Tunes	57,600,000 días

Para el 21 de diciembre del 2012, la cuenta larga tendrá el siguiente registro:

13.0.0.0.0 4 Ajaw 3 Kank’in

EL CHOLQ’IJ O CALENDARIO SAGRADO

Este calendario nunca se interrumpió y es utilizado actualmente por los Ajq’ijab’. Lleva el recuento de los días en base a los 20 Nawales o energías combinadas con los numerales del 1 al 13; así: 1 B’atz’, 2 E, 3 Aj, 4 I’x… 11 Imox, 12 Iq’, 13 Aq’ab’al, 1 K’at, 2 Kan, 3 Keme… hasta completar el ciclo de 260 días (20×13).

Ricardo Arjona

Cantante guatemalteco. Ricardo Arjona llegó a este mundo el día 19 de enero de 1964 en la localidad latinoamericana de Antigua, en Guatemala. Cuando cumplió los tres años de edad su familia se trasladó a la capital del país, donde él vivió toda su infancia y pudo iniciar sus estudios académicos y musicales.A los 8 años Ricardo ya es un precoz músico que toca muy bien la guitarra. Continúa estudiando y llega a pasar por una etapa de adolescente rebelde que le lleva a tener problemas en la escuela, pero nunca deja de lado su formación musical, lo único que realmente le gusta. Aunque pasa el tiempo en ningún momento deja de pensar en hacer realidad su vocación de infancia e iniciar una carrera profesional como cantante.

A los 21 años Ricardo Arjona tiene la ocasión de materializar su sueño de siempre gracias a su primer trabajo discográfico, que titula Déjame decir que te amo. Desafortunadamente esta grabación y su resultado le resultan una experiencia tan poco satisfactoria que le deciden a dejar el mundo de la música profesional. Después de esto, durante cinco años orienta su vida a la realización de actividades muy diversas: trabaja como profesor, estudia la carrera de publicidad y juega a baloncesto, llegando a ser titular de la selección oficial de su país.

Pero la música sigue siendo una pasión que Ricardo no puede olvidar y decide volver a intentar triunfar en la canción con el lanzamiento de su segundo disco,SOS rescátame. Desde ese momento no deja los estudios de grabación y sigue editando todas sus composiciones. Su siguiente trabajo Jesús: Verbo no sustantivo se convierte en el gran éxito que espera desde los inicios de su carrera y significa su consolidación definitiva como compositor y cantante. Además, las espectaculares cifras de ventas que consigue este álbum en el mercado musical latino lo convierten en el más vendido de la historia en los países de Centroamérica.

La popularidad de Ricardo Arjona crece sin parar y su trayectoria artística se amplia trabajo tras trabajo. Después de Jesús... viaja a México donde actúa en la telenovela Alcanzar una estrella y es también el autor de su tema principal. Temas de esta época como La mujer que no soñé y Solo una mujer se suman a su cada vez más larga lista de éxitos. Más tarde, en 1992 y después de fichar por la discográfica Sony Music, consigue el mayor éxito de su vida profesional con Animal Nocturno. Libre, Baila conmigo y Mujeresson algunas de las canciones de este álbum con el que logra sendos discos de Oro y Platino.

Pero sus triunfos no cesan aquí. Dos años después Ricardo ya puede presumir de ser uno de los artistas más famosos de Latinoamérica gracias a los dos millones de copias que vende de Historias. Este disco (que contiene canciones como Tu reputación y Ella y él) le lleva a las cotas más altas de éxito en la historia de la música latina. Y Arjona no deja de trabajar para ofrecer a sus numerosos fans sus mejores composiciones. En 1996 graba Si el norte fuera sur y posteriormente muestra su faceta de artista más comprometido con las letras del disco Sin daños a terceros.

Ricardo Arjona es un músico de múltiples caras y lo demuestra con cada uno de sus trabajos pasando de las canciones de este último disco a los ritmos de fiesta que protagonizan Galería Caribe, su propuesta musical aparecida en el 2000 y con la que consigue vender millones de discos. A ésta le siguen Santo pecado (La nena y Duele verte son algunos de sus singles más escuchados) y Solo, que se graba en el año 2004 

la Marimba

Instrumento al que los guatemaltecos damos el nombre de autóctono y lo encontramos tanto en la ciudad como en las areas rurales del país, muy gustado y apreciado por todo guatemalteco que en verdad ama a su patria, pués en la marimba se ejecuta música ligera escrita en toda clase de ritmos, asi como variedad de composiciones selectas para gustos refinados.
Su origen es muy discutido; algunos lo atribuyen al continente africano, otros lo suponen de Indonesia y hasta hay quienes lo creen del Amazonas.
Quienes atribuyen su origen al Africa, creen que los africanos construyeron algunas marimbas de las usadas por ellos en su país de origen al venir a tierras guatemaltecas y que los indógenas copiandoles el modelo lo reformaron a su modo poniendole cajas de resonancia, hechas de tubos de bambú o de calabazas, siendo ejecutadas en un principio por una sola persona; alcanzando más tarde cierto grado de perfeccionamiento que permitió su popularidad entre todas las clases sociales guatemaltecas.
Las cajas de resonancia se hacen actualmente de madera de cedro o ciprés, afinadas de acuerdo con la tecla y con una membrana pegada con cera en el extremo inferior, lo que permite el "charleo" que facilita la prolongación del sonido; la construcción de las primeras marimbas fué de solo escalas diatónicas (son las escalas que producen los pianos, las melódicas o pianicas cuando unicamente se utiliza el teclado blanco) y se les dio el nombre de MARIMBAS SENCILLAS; en las que, para "bemolizar" un sonido, los ejecutantes pegaban una bolita de cera en un extremo de la tecla, bajándole asi medio tono, a lo que los marimbistas llaman "transportar".
De las primeras marimbas que se tiene conocimiento es de las marimbas de aro o arco, consistentes en un teclado de madera de hormigo, colocado sobre un marco de otra madera (pino o cedro) con un cincho de tela que le servía al ejecutante para "colgarsela" y poderla asi tocar en forma portátil; tenía calabazas o tecomates que le servian de cajas de resonancia. Estas marimbas pueden verse aun en los museos y todavia se encuentran en algunos lugares distantes de la ciudad donde las ejecutan de vez en cuando los campesinos que las han heredado de sus antepasados.

Posteriormente aparecio la marimba "sencilla" de la que ya hablamos que produce escalas diatónicas unicamente, con cajas de resonancia y con un teclado en donde ejecutan tres o cuatro personas (segun su tamaño); este conjunto lo agrandaron agregandole una marimba pequeña que recibió el nombre de tenor, en la cual ejecutan dos o tres personas; fue asi como se conoció el instrumento hasta inicios del Siglo XX, en que aparecieron las primeras marimbas de doble teclado. Al par de marimbas sencillas (una grande y una pequena) se les dió el nombre de "marimba cuache".
El Lic. Castañeda Paganini dice que el primero que construyó una marimba de doble teclado capaz de producir escalas cromáticas, fué el quezalteco Sebastián Hurtado, por sugerencia del eminente músico Julian Paniagua Martínez.
En el año 1899, para un cumpleaños del Presidente Manuel Estrada Cabrera (quezalteco), la marimba de los hermanos Hurtado dio un concierto en la Capital, llevando en su repertorio el vals "Xelajú" y un paso-doble con el nombre del mandatario, concierto que ejecutaron con la primera marimba "doble" que llegó a la ciudad de Guatemala.
Hasta la fecha se acostumbra el uso de dos marimbas, denominándose a la pequeña "Tenor" y a la grande simplemente marimba; el número del ejecutante es el mismo que toca en las marimbas sencillas cuaches, agregandoles un contrabajo al que han suprimido una cuerda y le han dado el nombre de VIOLON, el cual tocan en forma pulsada; y una batería para acentuar el ritmo de las diversas melodías que ejecutan.
Los "Puestos" de la marimba tienen el siguiente nombre: picolo, tiple, centro y bajo, comenzando por la parte más aguda y el tenor: picolo, tiple y bajo de tenor. En la marimba grande se ha acostumbrado a tocar la primera voz de la melodía en el picolo y el tiple, el acorde en el centro, y en el bajo la nota más grave del acorde con su respectivo cambio para evitar la monotonía. En el tenor se toca: en el picolo y tiple, segunda voz y a veces segunda y tercera, a lo que los marimbistas llaman "llenos" y el bajo de tenor refuerza la primera, haciendo algunas veces contra-melodia.
En la actualidad algunos marimbistas profesionales que ejecutan el instrumento a base del solfeo, hacen arreglos en los cuales cada ejecutante toca un papel distinto; esto ha venido a complicar la ejecución del instrumento, pero le da más encanto y lucidez.

El compositor Raúl Albizí Anleu ha ideado un estilo de marimba fraccionada, consistente en seis marimbas pequeñas, una para cada ejecutante, lo que desde luego permite mayor independencia en la ejecución de sus respectivos papeles. A este conjunto le dio el nombre de GUATEMARIMBA.