Rafael Álvarez Ovalle

 nació el 24 de octubre de 1858 Nació en San Juan Comalapa, departamento de Chimaltenango Guatemala,  Sus primeras letras las aprendió con el profesor Juan Alegría y su iniciación musical la recibió de su padre, quien desempeñó durante mucho tiempo el cargo de maestro de capilla del pueblo y después fue designado para ocupar la dirección de la escuela de música de Santa Lucía Cotzumalguapa, en el departamento de Escuintla. A los 15 años muere su padre y a pesar de su corta edad, le sustituye en el cargo de director de música en Santa Lucía. Contrajo matrimonio con Anita Minera de García, con quien procreó ocho hijos. 

En 1879, por órdenes expresas de Justo Rufino Barrios, gobernante de Guatemala, Rafael Álvarez llegó a la capital del país, a efectuar estudios en la Escuela de sustitutos de la banda nacional, bajo la dirección de Pedro Vissoni. A los tres meses de estudios dominó la flauta y el pícolo y pasó a formar parte como integrante de la Banda Marcial, bajo la dirección del maestro alemán Emilio Dressner. En 1887 se llamó a un concurso literario para seleccionar la mejor composición que serviría como himno nacional. El poeta Ramón Pereira Molina, de Totonicapán, ganó la lid. Se promovió entonces la selección de una partitura para acompañar la composición triunfante. El ganador de este concurso musical, por unanimidad, fue Rafael Álvarez, quien a la sazón contaba con 22 años de edad.

En 1896, José María Reyna Barrios, presidente de la república, abrió un nuevo concurso para seleccionar definitivamente la letra y música al himno nacional de Guatemala y de nuevo, por unanimidad, la partitura escogida fue la de don Rafael Álvarez Ovalle. Por decreto oficial de fecha 19 de febrero de 1897, fue declarada como música del himno nacional la composición presentada por el maestro Álvarez Ovalle. Los alumnos del Conservatorio Nacional cantaron por primera vez el himno oficial de Guatemala, el 14 de marzo de 1897, en el teatro Colón, dirigido por el propio maestro Álvarez OVALLE.

Su vida artística fue plena. Tocaba a la perfección la guitarra, el piano, el violín y la flauta. Organizó diversos conjuntos musicales, entre otros, las estudiantinas La Broma y La Tuna, para difundir la música guatemalteca. Fue maestro del Conservatorio Nacional de Música y de escuelas públicas y privadas. Fundó también la Concertina Guatemalteca y la orquesta femenina del instituto normal central para señoritas Belén y la del Colegio Centroamericano. Además del hermoso Himno de Guatemala, el maestro Álvarez Ovalle escribió diversas composiciones, entre ellas himnos, valses, mazurcas, sones y otras de carácter religioso.

El 15 de septiembre de 1911, el gobierno de Manuel Estrada Cabrera le rindió un homenaje en el Teatro Colón, en donde fue condecorado. El 24 de octubre de 1941, con motivo de sus 83 años de edad, murió el 26 de diciembre 1946 las autoridades de San Juan Comalapa le rindieron masivo homenaje. 

obras:

• Partitura para piano del Himno Nacional de Guatemala

Versión en F (tonalidad original). Versión en C para voces infantiles, femeninas y para piano fácil.

• Himno Nacional de Guatemala
• La tuna, pasodoble
• O salutaris
• ¨"mis tataranietos"
• "Luis Ricardo alvarez fernandez de Mesoamerica"

Manuel José Leonardo Arce Leal

nació en la Ciudad de Guatemala en 1935. Poeta y dramaturgo, considerado uno de los escritores nacionales más relevantes de la segunda mitad del siglo XX. Fue galardonado con importantes premios centroamericanos y su obra ha sido traducida a varios idiomas.

En la década del 80 tuvo que abandonar Guatemala ante las constantes amenazas por parte del régimen de Romeo Lucas García. Estando en Francia ocurrieron las peores masacres en su patria bajo los gobiernos de Lucas García y Efraín Ríos Montt. Como protesta por las mismas escribió unos duros poemas en contra de Efraín Ríos Montt, los cuales fueron censurados. Falleció de cáncer pulmonar en el exilio en Francia, el 22 de septiembre de 1985.

poesia:

• En el nombre del Padre, 1955
• De la posible aurora [Sonetos a mi esposa], 1957
• Cantos en vida, 1960
• Eternauta: cantos de un mar, 1962
• Los episodios del vagón de carga (anti-pop-emas), 1971
• Palabras alusivas al acto y otros poemas con el tema del amor, 1953-1978, 1978
• Poemas póstumos, 1987

narrativa

• Diario de un escribiente Tomo 1, 1979
• Diario de un escribiente Tomo 2, 1987
• De una ciudad y otros asuntos: crónica fidedigna, 1992]

teatro

• Delito condena y ejecución de una gallina y otras piezas de teatro grotesco, Estrenada en 1969
• Diálogo del gordo y el flaco con una rocola.
• El gato que murió de histeria.
• Compermiso.
• Sebastián sale de compras.
• Torotumbo (adaptación de una novela de Miguel Ángel Asturias).

Otto René Castillo

Nació en Quetzaltenango en 1936 y a sus 18 años padeció el primer exilio. Se refugió en El Salvador por su manifiesta oposición al derrocamiento de Jacobo Árbenz, en 1954, pero cuatro años después regresa a Guatemala e ingresa en la Universidad de San Carlos.

Luego de obtener una beca para estudiar letras en la República Democrática de Alemania, carrera que cursó durante tres años, retornó a Guatemala en 1964, y un año después lo capturan. Sufre un nuevo exilio por compartir la militancia política con actividades culturales.

Ingresa clandestinamente al país en 1966 y se incorpora a las Fuerzas Armadas Rebeldes (FAR), facción en la que lo nombran responsable de propaganda en Oriente, así como responsable de educación del frente Édgar Ibarra.

En marzo de 1967 cae herido en combate y el ejército lo captura junto con su compañera Nora Paiz. Trasladan a ambos a la base militar de Zacapa, donde entre el 19 y 23 del mismo mes es torturado y mutilado. Finalmente los soldados lo queman vivo.

sus premios:

Entre los reconocimientos que obtuvo destacan 

• el Cen­troamericano de Poesía en 1955,
•  el Autónomo en 1956 
•  el “Filadelfio Salazar” en 1958
•  ambos de la Universidad de San Carlos de Guatemala
• el Premio Internacional de Poesía en Budapest, otorgado por la Federación Mundial de Juventudes Democráticas en 1957.

su poema vamos patria a caminar, yo te acompaño ocupa un lugar privilegiado en el imaginario guatemalteco, ya que durante la guerra civil, ya que era para los que se resistían a lo gobiernos militares.

Rafael Rodríguez Padilla

Rafael Rodríguez Padilla.
 Escultor y pintor,  Nació en la capital de Guatemala el 23 de enero de 1890 y se suicido por motivos políticos el 24 de enero de 1929, a los 39 años de edad. 

Estudió en Guatemala con el escultor venezolano Santiago González, luego viajó a España a estudiar con el escenógrafo, pintor y escultor Luis Muriel y López. Participó en varias exposiciones colectivas.

Pintura  En España conoció la obra del impresionista Joaquín Sorolla, la cual influiría en la mayoría de su producción pictórica. 

Posterior como gran colorista supo imprimir a sus obras matices y atmósferas de extraordinaria luminosidad, especialmente en los retratos de diferentes personalidades de la época. 

• De sus obras más características se encuentran:
•  “Desnudo en escorzo”, “Desnudo del reflejo”
•  “Retrato de Jaime Sabartés”
•  “Retrato de Dr. Manuel Morales”
•  “Retrato de Juana Padilla” (premio Centroamericano de pintura)
•  “Retrato de Eduardo de La Riva”,
•  “Retrato de Adalberto Saravia”. 

Participó en varias exposiciones colectivas. Obtuvo el Premio Nacional en 1920 y el primer premio en pintura en la Exposición Centroamericana del 15 de septiembre, en 1921.

Escultura 
Entre sus obras más conocidas se encuentran los monumentos dedicados: 

•  José Milla y Vidaurre (Parque Gómez Carrillo), 
• Medallón de Beethoven (Conservatorio Nacional) 
• José María Orellana (Tipografía Nacional),
•  Francisco Vela,
•  El Cristo (Iglesia de Malacatán), 
• Luis Pasteur (Facultad de Medicina) 
• Lorenzo Montufar (primera escultura fundida en bronce en Guatemala, ubicada en la Avenida de la Reforma), que hizo junto con el español Cristóbal Azori. 

Hizo además un mausoleo para la familia Castillo, en el Cementerio General. Impartió clases de dibujo y fue fundador y primer director de la Academia Nacional de Bellas Artes 1922, conocida ahora como Escuela Nacional de Artes Plásticas, que lleva su nombre.

Enrique Noriega

Nació en ciudad Guatemala en 1949. Hizo estudios de literatura en la UNAM y la universidad de San Carlos de Guatemala. Poeta y gestor cultural, ha realizado una serie de proyectos literarios, como el titulado Voz Viva, en el cual recoge en cintas las voces de 40 escritores guatemaltecos.

 Noriega hace parte, junto a nombres como Ana María Rodas y Luis Eduardo Rivera, de la llamada generación de los setenta, que sentó las bases de la renovación de la poesía nacional actual, a través de una importante resignificación del lenguaje, una actitud ética profundamente crítica y rebelde y una defensa apasionada de la palabra escrita.

Su producción poética ha sido varias veces premiada.  

Noriega es uno de los más importantes difusores de la literatura nacional, a través de su labor como editor, ya sea en su propio sello, El Cadejo, o en su actual función como director de la Editorial de la Tipografía Nacional.

Entre sus libros se encuentran:

•  oh banalidad (1973)
•  Post Actus (1982) 
• La pasión según Judas

•  Su cuarto libro de poemas salió en edición de autor, a pesar de haber obtenido otro primer lugar en el mismo certamen: Libreta del centauro copulante (1994) 
• El cuerpo que se cansa (1998) publicado por una nueva editorial nacional, representa uno de los libros más importantes de Noriega.
•  Libro caliente voz de hielo (1999)
•  La saga de  (2006) y Épica del ocio (2007).

 Su obra ha obtenido los más importantes premios a nivel nacional como el del Certamen Permanente 15 de Septiembre, el de Los Juegos Florales de Quetzaltenango y el Luis Cardoza y Aragón.

Enrique Noriega recibe Premio Nacional de Literatura de Guatemala fue escogido este 10 de junio como ganador del Premio Nacional de Literatura Miguel Ángel Asturias 2010, galardón que concede el Ministerio de Cultura y Deportes de Guatemala, y que ha recaído sobre el autor “tomando en cuenta el crecimiento evidente que ha tenido su obra en el tiempo y los premios merecidos, así como por la influencia que textos publicados, como Oh, banalidad, han generado en otros escritores”. El galardón está dotado con una medalla de oro, diploma, 50 mil quetzales y la publicación de una obra a elección del homenajeado.

Jorge Mazariegos Maldonado

Joven artista guatemalteco,integrante de la nueva generación  de paisajistas, nació en San Marcos el 13 de diciembre de 1970.

Su formación artística empezó en el año de 1979 en el estudió de su padre; el famoso paisajista Jorge Mazariegos Rodríguez, continuando así una tradición familiar

Asus quince años tuvo su primer contacto en México D.F. con obras de los grandes maestros y muralistas mexicanos.
Continua su formación académica que ya había comenzado en  la escuela de Artes Plasticas de la ciudad de Guatemala en 1986

En Europa hizo estudios de dibujo y pintura en la Academia Artium de Madrid España en el año 1987. En 1989 hizo estudios de Arquitectura en la Universidad Rafael Landívar de Guatemala.

Ha hecho numerosos viajes de estudio, investigaciones y análsis de las obras de los grandes maestros en Inglaterra, España, Suiza, Francia, Bélgica, Alemania, Austria, Italia, Holanda, Rusia, Estonia, Ucrania, México y Estados Unidos.

Activo desde 1982, y durante el cuál ha participado en más de cien exposiciones colectivas en las más importantes Galerías de Guatemala, como: El Túnel, El Attico, Patronato de Bellas Artes, El Sereno, Estípite, Fórum, Museo Ixchel, Instituto Guatemalteco Americano y Museo Nacional de Arte Moderno. Así mismo en subastas“Paisajes recientes” Galería El Sereno.

Personalmente ha expuesto en 1,991 Veinte años Galería el Túnel, 1,992 Acuarelas y Témperas, Galería Fórum, 1,992 Paisajes Galería el Túnel, 1,993 Obra Pequeña Galería el Attico, 1.994 Paisajes Recientes Galería el Sereno, 1,995 Into the land of the quetzal Feather, Guatemala landscapes The University of Texas at Dallas, 2,001 Hispanic Heritage of America Latin American Art Museum, Miami art center, 2,003 Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, San José Costa Rica,2,004 XIV Bienal de arte Paiz, Guatemala, Glifo de Oro, Primer premio Artistas Invitados, Categoría Pintura, 2,005 Ganador del premio Único Juannio .

Su obra se encuentra en colecciones privadas en los cinco Continentes.

Zipacná

Zipacná

      

Ciudad de Guatemala el 25 de julio de 1948 y murió, en esa misma ciudad, el 21 de enero de 2002. Hijo del escultor Adalberto de León Soto y de Fantina Rodríguez Padilla, Zipacná nació en el seno de una familia de larga tradición artística, entre los que se cuenta su hermano Iván de León Rodríguez.
Fue una figura muy importante e influyente en el ámbito cultural de ese país no sólo como pintor y ceramista, sino también como personalidad, investigador y mecenas.

.Habiendo iniciado sus estudios primarios en París (Francia), concluyó sus estudios académicos en Guatemala. Aunque autodidacta en Pintura, también realizó estudios formales. Se especializó en grabado con Lola Cueto y Carlos Jurado en México (1968-1971), y con Carlos Colombino en la Universidad de Costa Rica (1978). Estudió Arte Moderno y Museografía en el Centro Georges Pompidou (París, Francia) en 1979.

Zipacná tuvo una destacada participación en as actividades de la Casa de la Estampa Max Vollemberg y del grupo Trinovación. Cofundador de varias instituciones culturales, resalta su labor como coordinador del Programa Permanente de Arte Paiz (1978-1989) y la puesta en marcha de las Escuelas Regionales de Arte (1989) (Ministerio de Cultura y Deporte de Guatemala) y así como del Museo de Bellas Artes de Occidente Adalberto de León Soto.Por otra parte, además fue catedrático de la Escuela Nacional de Artes Plásticas Rafael Rodríguez Padilla (1977-1996). En septiembre del 2000, le fue conferido el título de Ciudadano Distinguido de la Ciudad de Quetzaltenango.

En su haber tiene más de cuarenta exposiciones personales y múltiples colectivas dentro y fuera de Guatemala. Entre sus publicaciones se cuentan estudios sobre plástica guatemalteca y presentaciones de artistas nacionales y extranjeros.

Incansable viajero, también investigó el arte y la cultura alrededor del mundo en múltiples viajes de estudios Egipto, Taiwán, Grecia, Suiza, Costa Rica, etc, lo cual enriqueció continuamente su visión del arte y la función de éste en la sociedad moderna.

Falleció el 20 de enero de 2002 en la Ciudad de Guatemala. Su íntimo amigo y también artista Erwin Guillermo fue designado heredero de su obra artística